Collection permanente

La Fondation Maeght accueille les visiteurs dans un lieu unique hors du temps où art, architecture et nature dialoguent dans une parfaite harmonie. Peintres et sculpteurs ont collaboré avec l’architecte Josep Lluís Sert en créant des œuvres intégrées au bâtiment et à l’environnement. La Fondation Maeght abrite l’une des plus importantes collections en Europe, plus de 13 000 œuvres, représentant toutes les disciplines de l’art moderne : peintures, sculptures, dessins, œuvres graphiques, vitraux, installations et fontaines. Ce sont ainsi les plus grands artistes du XXᵉ siècle qui défilent devant nos yeux : Bonnard, Braque, Calder, Chagall, Giacometti, Hepworth, Kandinsky, Léger, Miró, Richier, Tal Coat, Ubac mais également d’artistes contemporains comme Adami, Bergmann, Calzolari, Chillida, Christo, Del Re, Garouste, Hartung, Immendorff, Kelly, Lam, Mitchell, Monory, Riopelle, Takis, Tàpies.

Le Jardin de sculptures

Véritable écrin de verdure, le jardin d’entrée a été conçu pour accueillir des œuvres in situ. Le visiteur peut ainsi découvrir une fontaine de Pol Bury, un stabile monumental d’Alexander Calder ou une sculpture éolienne de Takis mais aussi des sculptures de Jean Arp, Eduardo Chillida, Erik Dietman, Barbara Hepworth ou Joan Miró, présentées au rythme des saisons. D’autres œuvres sont directement intégrées aux bâtiments : la mosaïque du mur d’enceinte réalisée par Pierre Tal-Coat ou Les Amoureux par Marc Chagall, que l’artiste a conçu pour le mur de la librairie, ou encore le bassin Les Poissons de Georges Braque.

La Chapelle Saint-Bernard

La Chapelle dédiée à Saint Bernard, édifice consacré, renferme un Christ espagnol du XIIᵉ siècle offert par Cristóbal Balenciaga et un chemin de croix taillé dans l’ardoise par Raoul Ubac. L’artiste Raoul Ubac a également créé le vitrail La Croix et le Rosaire et le vitrail Oiseau Blanc a été réalisé par Georges Braque.

La Cour Giacometti

La Fondation Maeght possède un ensemble exceptionnel d’œuvres de l’artiste Alberto Giacometti notamment Grande tête de Diego, les deux versions de L’Homme qui marche, les deux versions de Femme debout mais également toutes les versions de Femme de Venise. Dès la conception de la Fondation, l’artiste a souhaité que ses œuvres soient installées ensemble dans la cour centrale qui porte son nom. Il a lui-même choisi l’emplacement de chacune des sculptures.

Le Labyrinthe Miró

Avec la complicité de ses amis céramistes, Josep Llorens Artigas et Joan Gardy Artigas, Joan Miró a créé le Labyrinthe où la sculpture monumentale se trouve associée à l’architecture et à la nature. Pour cet ensemble de vingt œuvres, Joan Miró a utilisé la céramique, le marbre de Carrare, le fer ou encore le bronze et le béton. Une ligne blanche peinte sur les murets du Labyrinthe représente un fil d’Ariane menant à L’Arc qui représente le Minotaure.

Nouvelles Salles

À travers ces nouveaux espaces de 500 m² inaugurés en juillet 2024, la Fondation Maeght vous invite à une redécouverte de sa collection permanente, où les chefs-d’œuvre de l’art moderne et contemporain trouvent un écrin. Dans ces salles lumineuses et épurées, les visiteurs peuvent admirer les œuvres emblématiques des plus grands artistes du XXe siècle, tels que Georges Braque, pionnier du cubisme, Fernand Léger, avec ses compositions vibrantes, et Joan Miró, maître de l’onirisme et des formes poétiques.

Le parcours se poursuit avec l’abstraction puissante d’Ellsworth Kelly, des toiles lyriques et colorées de Joan Mitchell, et des créations foisonnantes de Jean Paul Riopelle. Hans Hartung, avec ses gestes énergiques et ses tracés dynamiques, côtoie Pierre Soulages, dont les fameux « Outrenoirs » révèlent toute la profondeur de la lumière dans l’obscurité. Les expérimentations picturales de Vassily Kandinsky, père de l’art abstrait, trouvent leur place aux côtés des œuvres novatrices de Jean Dubuffet, pionnier de l’Art Brut, et de Bram Van Velde.

À cela s’ajoutent les œuvres d’Eduardo Chillida, Christo, Nicolas de Staël, Simon Hantaï, Sam Francis… 

Ces nouvelles salles, conçues avec une attention particulière au dialogue entre les œuvres, l’espace, et la nature environnante, s’inscrivent dans la continuité de l’esprit d’architecture de Josep Lluís Sert. Elles accueillent harmonieusement les collections, tout en respectant un équilibre subtil entre art, nature, et architecture, qui a toujours été au cœur de la vision de la Fondation Maeght.

Silvio d’Ascia, l’architecte derrière cette extension, souligne l’approche délicate et respectueuse adoptée pour ce projet. « Le projet d’extension de la Fondation Maeght est un projet ‘invisible’ ! », affirme-t-il avec conviction. « Deux nouvelles salles se glissent discrètement sous les deux cours extérieures dédiées à Miró et Giacometti, dans le socle en pierre sur lequel Sert avait érigé le bâtiment d’origine. Il ne fallait rien ajouter, mais au contraire soustraire, pour préserver la pureté et l’harmonie de cet ensemble unique. »

Ainsi, cette extension s’intègre parfaitement dans le cadre de la Fondation Maeght, permettant aux visiteurs de découvrir les collections de la Fondation. 

Pour découvrir les nouvelles salles de la Fondation Maeght situées au niveau -2 de la Fondation, descendez l’escalier principal puis la salle de bibliophilie. Ces nouvelles salles sont aussi accessibles par l’ascenseur PMR. 

La Bibliophilie

Les livres rares de la Fondation sont désormais exposés au public ! Une sélection d’ouvrages de la bibliothèque d’Aimé Maeght sont à découvrir dans les nouveaux espaces de la Fondation Maeght avec des tablettes tactiles pour les consulter. Ces présentations numériques spécialement conçues par la société Tema permettent au visiteur de découvrir le livre, page par page, à son propre rythme.

Bibliophile passionné, Aimé Maeght a constitué l’une des plus importantes bibliothèques privées en France. Editeur et lithographe de métier, il a toujours eu un amour inconditionnel pour les éditions d’art. Amoureux du papier, de la typographie et du livre en général, et avait eu l’idée de réunir peintres, écrivains et poètes de son temps sur un même support alliant ainsi les mots et les images. Il a légué à la Fondation son fonds personnel qui retrace cette collaboration exceptionnelle d’artistes, d’écrivains et de poètes qui ont dominé la vie culturelle du XXe siècle.

Nous présentons également une partie de la collection de bibliophilie des Naggar. La Fondation Maeght en accueille en effet une sélection, nombre des artistes de cette collection ayant également collaboré avec Aimé Maeght, ce qui met en lumière une passion commune pour les livres d’artistes.

Grâce au soutien continu du Ministère de la Culture, de Marion et Guy Naggar et de la Société Tema, la numérisation de plusieurs ouvrages est en cours. Les titres déjà disponibles peuvent être consultés sur place via des tablettes, ou, sur demande (bibliotheque@fondation-maeght.com), transmis au format PDF.

Miró – A toute épreuve
Picasso – Le Chant des Morts
Tal Coat – Laisses
Bonnard – Parallèlement
Bonnard – Prométhée
Bonnard – Lithographe
Matisse – Pasiphaé
Chagall – Les Sept péchés capitaux
Bonnard – Dingo
Bonnard – Daphnis et Chloé
Bonnard – Notes sur l’amour
Miró – L’Issue dérobée
Miró – Le miroir de l’homme par les bêtes
Miró – Anti-Platon
Miró – La lumière de la lame
Miró – Saccades
Miró – Adonides
Miró – Sans le soleil
Miró – Le courtisan grotesque
Miró – Parler seul
Miró – Flux de l’aimant
Miró – Il était une petite pie
Miró – Joan Miró et l’émancipation définitive de la queue du chat
Miró – Les pénalités de l’enfer
Miró – Fissures
Miró – Lapidari
Hélène Delprat – Pamphagus et Hylactor
Collection Duos – Klasen – Musée de chair
Collection Duos – De Rougemont – Eloge de la nuit
Collection Duos – Rower – Jaw law
Collection Duos – Arroyo – Garibay
Collection Duos – Martinez – Seulement
Collection Duos – Segui – Le promeneur de Cordobà
Collection Duos – Fromanger – Attitude noire
Collection Duos – Bioulès – Au fond du jardin
Collection Duos – Stämpfli – A l’horizontale